Mozaika florencka.
Mozaika florencka pojawiła się we Florencji w okresie renesansu w wyniku interakcji dwóch zupełnie różnych idei.
Pierwszą z nich była próba rozszerzenia estetycznych zasad inkrustowania drewnianych mebli na przedmioty wykonane z naturalnego włoskiego marmuru. Marmur jest stosunkowo łatwy w obróbce, bogaty we wzory i odcienie, a pierwsze obrazy mozaikowe w nowej technice zostały wykonane głównie z różnych rodzajów marmuru.
Drugą ideą było ogłoszenie nowych artystycznych zasad realizmu, dla których starożytne techniki mozaikowe wydawały się przestarzałe. Ucieleśnienie obrazów w kamieniu doprowadziło do narodzin techniki tworzenia niemal bezszwowych mozaik z ciasno dopasowanych kamiennych płyt.
Druga nazwa florenckiej mozaiki - Commesso.
Technika ta jest naprawdę wyjątkowa, ponieważ to właśnie z jej pomocą mistrzowie zaczęli tworzyć nieśmiertelne kamienne obrazy wiele wieków temu. Do pracy wykorzystano fragmenty półszlachetnych minerałów. Technika ta pochodzi z XVI wieku i jest nadal aktualna.
Początkowa produkcja florenckich mozaik wymagała użycia wyłącznie kamieni szlachetnych lub półszlachetnych. Takie produkty były bardzo drogie i mogła sobie na nie pozwolić jedynie florencka szlachta.
Cechy kierunku:
- W pracy wykorzystano kamienie półszlachetne - tygrysie oko, ametyst, malachit, lapis lazuli, hematyt, jaspis, marmur, awenturyn, kryształ górski, agat, chalcedon;
- Projekt rysunku został stworzony z uwzględnieniem specyfiki tekstury i naturalnego wzoru kamieni;
- Kształt płytek nie ograniczał się do klasycznego prostokąta;
- Płyty były ułożone tak ciasno, że nie było żadnej szczeliny;
- Technika ta była wykorzystywana do zdobienia ścian, elementów mebli (stoły, szafki), szkatułek i szachownic;
- Filigranowe wykonanie („kamienne malarstwo”), złożoność i realizm kompozycji. Mistrzowie tworzyli mariny, martwe natury, pejzaże i sceny alegoryczne.
Pierwsze pisemne wzmianki o takich pracach można znaleźć w XIV wieku. Tylko książę Medyceuszy, który mieszkał we Florencji, posiadał takie dzieło. Rodzina ta była bardzo zamożna i wpływowa i zawsze brała pod swoje skrzydła utalentowanych artystów, którzy rozwijali nowe trendy w sztuce.
Ferdynand I, następca Franciszka I, założył pierwszy warsztat w 1558 roku, gdzie kamienie były odpowiednio obrabiane i łączone w piękne obrazy. Warsztat nosił nazwę Opificio delle Pietre Dure i często organizował otwarte lekcje dla tych, którzy chcieli połączyć swoje życie z wyjątkowym i lukratywnym rzemiosłem.
Florenckie mozaiki ceramiczne są szeroko stosowane do tworzenia paneli na ścianach i podłogach. Rzemieślnicy pracują z błyszczącymi i matowymi materiałami. Wiele osób wybiera lustrzane powierzchnie do dekoracji ścian. W przypadku podłogi bardziej odpowiednie są materiały bez dodatkowego połysku. Wszystkie szwy między elementami są starannie spoinowane specjalnym rozwiązaniem. Dzięki temu obraz jest solidny i gęsty.
Jaka jest specyfika florenckiej mozaiki?
Rzemieślnicy z Florencji pokazali nam wieki temu, jakie piękno można stworzyć własnymi rękami. Ich praca zawsze wyglądała nieskazitelnie, a ich naśladowcy zawsze dążyli do tego wysokiego standardu. Skrupulatnie dobrane detale tworzą solidną, gładką powierzchnię. Dodatkowe szlifowanie sprawia, że takie płótna mienią się i połyskują w świetle słonecznym. Mozaika florencka wyróżnia się także bogactwem jasnych, pastelowych odcieni. Rzemieślnicy zawsze korzystali z całej palety, starając się maksymalnie oddać nawet najmniejsze odcienie. Zawsze istniały duże wymagania dotyczące używanych materiałów:
Odporność na wilgoć
- Dzięki temu wilgoć nie wnika w panel i nie niszczy go. Wilgoć, która dostanie się na powierzchnię, można łatwo usunąć za pomocą gąbki i miękkiej szmatki. Pleśń i korozja nie pojawiają się na mozaice. Powłoka ta jest idealna do basenów.
Odporność na mróz
- Wymóg ten jest obowiązkowy, jeśli panel ma być umieszczony na zewnątrz budynku. Altany i ganki domów były dekorowane w tym stylu przez długi czas i nadal są. Nawet pod grubą warstwą śniegu i lodu powłoka pozostaje w doskonałym stanie, a wiosną wystarczy ją umyć i przetrzeć, aby kolory znów lśniły w słońcu.
Wyjątkowy.
- Nawet jeśli jeden mistrz stara się powtórzyć rysunek swojego poprzednika i wybiera najbardziej podobne materiały, jego praca będzie się różnić w niektórych szczegółach. Każda florencka mozaika jest wyjątkowa i w tym tkwi jej urok.
Trwałość
- Szkło, ceramika, kamienie półszlachetne i szlachetne zachowują całą swoją jasność i bogactwo odcieni przez dziesięciolecia, a nawet stulecia. Wybierając takie materiały do dekoracji wnętrz lub na zewnątrz, nie musisz się martwić, że za kilka lat będziesz musiał zrekonstruować wnętrze lub coś zabarwić.
Proces produkcji
Mozaika florencka to cała sztuka, która po prostu nie toleruje pośpiechu. Na początek mistrz wybiera kawałki materiału o wymaganym rozmiarze, dodatkowo przetwarza każdy z nich przez szlifowanie. Po wykonaniu niezbędnej pracy pomiary są wykonywane ponownie, a dzieje się tak z każdym elementem, dopóki nie osiągnie pożądanego rozmiaru i idealnie pasuje do kształtu sąsiedniego fragmentu.
Cały przepływ pracy można podzielić na 3 główne etapy:
- Wybór odpowiedniego materiału.
- Zbieranie płótna.
- Szlifowanie i polerowanie powierzchni.
Wybierając materiał, mistrz bierze pod uwagę wszystkie jego właściwości. W rezultacie wszystkie fragmenty powinny mieć podobną porowatość, jasność i nasycenie odcieni. Istnieje mała sztuczka, która pozwala zobaczyć, jak produkt będzie wyglądał pod koniec pracy, w tym celu materiał należy zwilżyć wodą.
Mozaikę można natychmiast ułożyć na wybranej powierzchni i przymocować do niej specjalnym roztworem. Na wierzch należy nałożyć pastę polerską.
